台中國家歌劇院今年適逢台灣國際藝術節，與數位藝術基金會共同合作舉辦《面向未來－共感聯覺》活動，結合了兩日的論壇、工作坊以及VR體驗的展覽，時間為2021/4/20-5/2，論壇與工作坊已經結束了，但最精彩的展覽還有幾天的時間，在台中的朋友們速速報名體驗吧！

不得不說，台灣這幾年多虧了高雄市電影館、HTC、數位藝術基金會以及近年的TAICCA，VR的作品可是年年都推出新作啊！

這次《面向未來－共感聯覺》以台灣擴延實境(XR)作品為主，不但展出了2018年由曾入圍國際諸多影展的陳芯宜導演，周書毅編舞及演出的《留給未來的殘影》、2020年獲獎無數的加拿大新作《沖田先生的記憶劇場The Book of Distance》，以及綺影映畫製作、陳彥斌導演合作的作品《Oli邊境》（以上為付費體驗），還有財團法人數位藝術基金會、在地實驗出品的《Archive or Alive：劉守曜獨舞數位典藏》、台灣新媒體藝術團隊NAXS corp.（涅所開發）發起的虛擬展演空間《AFTERLIFE網路來生》串聯國內外的表演者參與，及兩位青年藝術家帶來的裝置作品《低級自由—李懿澕個展》、黃浩旻意識遞延裝置《皿》。

在虛擬實境之中的觀看、體驗，從視覺、聽覺以及觸覺的表現及回饋，探索虛擬卻令人十分沉浸的空間，而這些感官如何再次疊加在現實世界中。這些作品使用舞蹈、聲音、視覺張力以及故事，探討著記憶、當下、不同身分，擾亂了真實與虛擬的感知。

以下介紹展出的七件作品：

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《沖田先生的記憶劇場》

英語／無字幕 片長：25分鐘

1935年，導演沖田藍道爾（Randall Okita）的祖父沖田米藏（Yonezo Okita）離開位於日本廣島的老家，移民至加拿大準備展開新的生活，沒想到碰上第二次世界大戰，移民的生活不如預期，反而因為歷史的變遷受到種族迫害。歷經三代後，導演沖田藍道爾運用虛擬互動帶領我們穿越國界，體驗戰後移民對土地的情感，重拾祖父失去的時光，試著挽回沖田家族所失去的一切。

導演：沖田藍道爾 Randall Okita
製作人：大衛‧奧本海姆David Oppenheim
執行製作人：李儀Anita Lee
製作公司：加拿大國家電影局National Film Board of Canada

《留給未來的殘影》

華語／無字幕 片長：19分鐘

本作品由導演陳芯宜與編舞家周書毅共同創作，以舞蹈呈現記憶中難以言說的部分。 當你戴上裝置代表正在使用「生前記憶續存服務」，將可選擇三段記憶。在生命終結時，本服務將刺激你的神經元使其顯影；記憶記載時間為一根火柴的時間，以眼、耳、鼻、舌、身、意接收的記憶，儲存成文字、圖像、聲音、影像，藉由這些碎片，我們得以回返某個特定的時間點，讓時空扭曲交疊，最終，你也許會發現記憶不一定可靠。

導演：陳芯宜
編舞家：周書毅
舞者：潘柏伶、方妤婷、葉王洲、楊雅鈞、王甯、林修瑜、王筑樺、田懿葳、余建宏、陳欣瑜、楊奇殷
出品單位：高雄市電影館
聯合出品：Funique VR Studio、行者影像文化有限公司
製作公司：行者影像文化有限公司

《Oli邊境》

華語及阿美族語／英文字幕 片長：16分鐘

《Oli邊境》為臺灣原住民音樂文化結合虛擬實境（VR）、聲音互動及Ambisonic 3D音效之音樂互動VR電影。 在一次《太巴塱之歌》的演出彩排後，透過召喚，他回到了原鄉的部落中。在這裡迎接他的，是廣大茂盛、綠意盎然的山林和徐徐的陽光，四周環繞著自然蟲鳴鳥啼與風吹拂土地的聲音。每個聲音、每一幕所見都像是Vuvu（排灣族語祖父母的稱呼，也泛指所有祖父母）在引領著他，啟示他走進回憶裡，邁入土地的懷抱中，他是否能重新找回被遺忘已久的「回家之路」？

導演：陳彥斌 Fangas Nayaw
《太巴塱之歌》原創：林正治 Ka`ti Karo
演出舞團：傳源文化藝術團
攝影指導：羅偉恩
美術指導：廖音喬
音樂總監：王希文
監製：陳斯婷
製片：吳秀瑩
聯合監製：François Klein、Thomas Villepoux、林經堯

需線上預約的免費體驗

你有沒有想過有一天會成為蟑螂？《低級自由—李懿澕個展》

無語言╱無字幕 片長：15分鐘

李懿澕創造了一個以蟑螂視角在人類廚房遊覽的虛擬實境體感體驗，除VR內容外，也設計了觸角、翅膀、尾毛三個裝置來模擬蟑螂接收外界訊息的回饋機制，作為作品的體感輔助。觀者將會見到同樣生活在廚房裡面的生物，還有與人類相遇的情境。

注意事項 《低級自由》觀看時需要乘坐裝置，建議穿著褲裝觀賞。

製作人：黃文浩
藝術總監：王柏偉
行政統籌：陳琳琳、張蓉安
技術總監：蔡遵弘
藝術家／VR內容創作／裝置設計：李懿澕
VR內容程式／裝置互動程式：詹媛安
VR內容模型：賴璟瑜、曾柏元、王睬潔
VR內容錄製協力：林敬軒
裝置顧問：馬克製造
裝置協力：蘇粲淵、詹媛安、蔡孟汝
素材版權：李懿澕
技術合作：在地實驗

免費現場預約體驗

《AFTERLIFE網路來生》

無語言 / 無字幕　體驗時間：五分鐘

AFTERLIFE是由臺灣新媒體藝術團隊NAXS corp.（涅所開發）發起、並與臺灣實驗電子聲音創作者Meuko!Meuko!共同策畫、製作的線上實驗展演空間，以「網路多人連線系統」與「遊戲引擎即時3D環境」為技術核心，在數位空間中建構9層獨特的虛擬空間，邀請來自臺灣、亞洲、美國共17組演出者、藝術家共同參與，建構一個持續演化、生長的虛擬展演空間。

製作：NAXS corp.
策畫：NAXS corp.、Meuko! Meuko!
技術統籌：郭一
視覺統籌：鳳漢玉
音樂統籌：Meuko! Meuko!
影像設計與執行：鳳漢玉、eg.lio、郭一
程式設計：郭一、黃國斌
影像拍攝與後製：葉澈
演出藝術家：Dutch E Germ、張惠笙、破地獄、Meuko! Meuko!、張洪泰、落差草原WWWW、Sonia CALICO、NONEYE, Software 2050
錄像展出：陳天灼
DJ MIXES：Sonia Calico、Gabber Modus Operandi、33EMYBW、Hyph11e、Leevisa、ASJ╱Charlisha Leung、Mars89、Wanton Witch

《Archive or Alive：劉守曜獨舞數位典藏》

無語言 / 無字幕　體驗時間：五分鐘

本片以全景、多視角實拍的方式，典藏劉守曜2014年獨舞作品《Shapde 5.5》，不僅是他三十年來對「身體表演」的探索與積累成果，呈現舞者「由內而外」的內在真實意識，更包含身體與物質、非物質等不同「對象」間的關係。VR視聽介面共有6段全景影像，包含《Shapde 5.5》的3段身體表演及3段即興演出。在全景影像中，觀眾可以透過自由點選切換觀看的角度，並藉此嶄新的自由觀看方式，提出典藏「身體」與「動作」的可能方案。

企畫：在地實驗ET@T 、劉守曜
製作人：黃文浩
藝術總監：王柏偉
經理：葉杏柔
技術總監：蔡遵弘
技術執行：蔡孟汝
編舞／導演／演出：劉守曜
製作公司：在地實驗ET@T

黃浩旻意識遞延裝置《皿》

無語言 / 無字幕

《皿》是一個互動裝置系統。體驗者將穿戴虛擬實境頭盔，同時，意識會被傳遞至裝置內部空間；體驗者能夠自由的在空間內移動，視野將跟隨著自身行動進行探索，過程中逐漸認知新空間即為「現實」。當體驗者視點挪移到邊境，觸發四周玻璃帷幕變成透明型態時，裝置外部世界將被揭露，體驗者將看見裝置外的景象與自己，此時意識處於裝置中，形體則在裝置外；體驗者將感受到形意分離的矛盾感，並發現和反思─世界原是被建構出來的虛擬機，我們尚不知意識從何處遞延而來。

創作者：黃浩旻

如果你真的去不了現場真實體驗，或是一定要Chia編暴雷才考慮去看，那就敲碗Chia編下一篇觀影心得吧

VR廣義的來說也算是在新媒體互動藝術的一環，不過對於硬體設備的要求也相對來說地高。如果你看完本篇介紹因此對互動藝術產生興趣，想要從簡單的一台電腦就開始創作，歡迎加入老闆開的 Hahow 課程互動藝術程式創作入門，讓老闆跟你分享不同的創作！

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台中國家歌劇院《面向未來－共感聯覺》虛擬實境展覽活動

日期：4/20(二)─5/2(日)11:30─20:30
地點：臺中國家歌劇院 忘我廳、排練室3、大廳3號門旁
主辦單位：臺中國家歌劇院 感謝單位：財團法人數位藝術基金會
報名連結：https://www.accupass.com/event/2102230242141723537812

撰稿：不是快馬的Chia編

人說多會一國語言如同多開了一扇窗，就讓住了三年巴黎的Chia編介紹許多Creative Coding相關領域中的國際盛事以及令人驚豔的作品，從法國出發，後遍布歐美，紮根台灣。

這篇文章 【活動分享】台中國家歌劇院《面向未來－共感聯覺》虛擬實境展覽 最早出現於 Creative Coding TW - 互動程式創作台灣站。

為什麼要讀這篇？

Laval Virtual是歐洲第一個關注VR的沙龍活動，也是現在產業內數一數二的重要活動，有志創作的你們不可不知。這個活動聚集了公司、開發者、協會、研究者、企業領域專家及VR/AR使用創作者，需要知道的產業新知，含括了技術層面、企業運行層面等等，認真走訪一圈含金量頗高。無法出國的現在，就透過文章開始了解吧！

國際知名的產業活動是從一位市長發起？

從1999年就開始關注這一兩年才火紅的沉浸式科技，到底是誰這麼有遠見？原來第一屆是由曾為教育部長、時任Laval市長的法朗索瓦．都柏賀（François d’Aubert）發起，為的就是聚集許多VR領域的不同角色，以協會的身分每年舉辦至今，才造就了Laval Virtual。

讓一個地域不算大的小城市成為產業重心，無論是當時或是現在回頭看，都是一個非常大膽的賭注，畢竟相關的科技與技術仍然是正在起步、甚至是機密研究中的階段。靈感來自於日本，但在Laval，第一個致力於推廣VR的會展沙龍就此誕生。

產業的全球重要指標

關於VR、AR．以及延伸領域如人工智慧（AI）、機器人學、3D列印，透過講座、工作坊、展覽、實驗室、黑客松、展示廳等以B2B為主的交流活動，曾經是虛擬實境CAVE系統、觸覺穿戴設備、擴增實境眼鏡、人工智慧、腦機介面（Brain-computer Interface, BCI）等最新技術第一次公開展示的場合，與許多育成中心及海內外學術研究機構合作，讓產業鏈中的決策者、研究者、使用者齊聚一堂。也開放給大眾體驗、開眼界的機會。

2019年人在法國的Chia編跳上火車就去了一趟Laval，展場離火車站有段距離（文章結束前再將美景分享給你們），分為兩區：會展及藝廊。先從會展看起，有定時的演講，有多人體驗的遊戲、新技術的發表。

當時正在找一些跟嗅覺有關的東西，正巧就在碰上了這個日本大學展示他們的研究Pinose（將小木偶皮諾丘Pinocchio及鼻子的英文結合在一起），將虛擬實境頭戴式顯示器加上（頗重的）能在不同時間點散發不同咖啡或蘋果味道的氣味噴霧劑，也體驗皮諾丘在說謊的時候，鼻子會不斷被拉長的這個觸覺回饋。很有趣，但還在實驗階段，無法應用（抱憾

多人遊戲那種就都沒記得了，倒是Théoriz團隊做的一件作品Tokamak令人驚豔。他們使用Augmenta追蹤系統技術及粒子系統製作視覺回饋，打造一個沉浸式互動空間（牆及地板都是可互動的），視覺體驗物質高能的電漿狀態（如果放到台灣，應該又是一個網美拍照打卡牆）。讓大家欣賞欣賞：

2020年封城取消所有藝文活動，要怎麼不斷掉二十多年傳統？

將大家先拉回到2020年三月的法國時空背景，3月14日宣布全法國封城，除民生必須品店維持短暫開放之外，活動全數取消、餐廳關閉，為期至少一個月（結果整整八週後才慢慢解封），這就是法國COVID-19歷史上的第一次封城，歐洲及美洲的其他國家也先後在這段時間內lockdown，人心惶惶。

在這麼猝不及防的政府宣告之下，那些籌備了一年以上、眼看即將開幕的活動怎麼辦？有許多主辦單位當機立斷宣布延後幾個月，或是直接取消我們明年見，例如世界行動通訊大會MWC、美國奧斯汀洲的SXSW及紐約Tribeca影展、德國動畫，效果，遊戲和沉浸式媒體會議FMX、法國科技新創展Vivatech、美國計算機圖形學頂級年度會議Siggraph等等；有的則是在最短時間內找到方法，讓大家仍舊能夠在線上相見，原預計四月舉辦的Laval Virtual便是其中之一。

他們推出了Laval Virtual World，邀請所有賓客使用Virbela軟體（註）線上舉辦講座、工作坊、私人會面等，可以算是前幾個推出完整線上體驗又包含社交的一個活動。又因為免門票，官方數字計有超過一萬名使用者註冊創立超過6000個虛擬替身avatar，五天的活動計有四萬多人次在這個虛擬的世界裡參與，人山人海的景況可能還比實體活動來得「成功」。

註：Virbela為一間美國公司，提供一個虛擬社交、團體實作、學習者的社群平台，解決現實世界所遇到的遠距工作的團隊建立或學習的問題，在虛擬事件中建立分身，透過即時的真實聲音對話，提高遠距的社交互動品質。

Recto VRso

Laval Virtual其中一個較藝術導向的VR展覽叫做Recto VRso，取自法文的正反或是左右兩面「Recto verso」的諧音。2018年起舉辦，由同樣是藝術家的Judith Guez擔任藝術節總監及策展人，旨在以藝術作品探討真實與虛擬之間的關係。

下面跟大家介紹兩件當時令我印象深刻的作品Tentacle Flora及HanaHana花華

Tentacle Flora

藝術家：Akira Nakayasu

Tentacle Flora是一件機械雕塑，靈感來自長在珊瑚礁上的海葵菌落，形狀記憶合金致動器做成的觸手，由生物金屬纖維組成，不斷彎曲。 執行器的頂部使用全彩LED發出柔和的發光，模仿發光生物，重現海洋深處海葵，幽幽又美麗的存在。

HanaHana 花華

藝術家：Mélodie Mousset

HanaHana是一個互動VR體驗，起初是一個虛無、超現實的空間，觀眾使用把手按鍵，從地面、湖底、甚至手臂上生長出不同大小、膚色的人類手臂，甚至可以直接衝破雲霄。初看可能會覺得獵奇，轉眼便會沉浸在造物主的廣大神力之中，能夠控制無限增生的手臂走向，能夠瞬間移動到空地重新再造。觀眾在虛擬的空間裡，在這個沙盒之中留下自己到此一遊的物質印記。

那2020年的Recto VRso取消了嗎？

2020年受疫情影響，實體展覽必須取消，他們推出了線上虛擬藝廊，以3D建模重新建造了展覽空間，也邀請參展藝術家提供作品的3D元素，將之重新詮釋並呈現。

要怎麼在虛擬展場裡表現沉浸式、互動式作品？

當我們走進一個實體展覽空間（美術館或博物館），會以身體、感知去理解整個空間佈局、光線與聲音、視覺顏色等表現乃至於氣味；每靠近一件藝術作品，又是一次的進入（浸入）至一個想像的世界。一般我們在美術館、博物館的觀展經驗並不能完全複製到虛擬的展示空間裡，策展團隊必須要更細膩地處理光線、互動及動線，才能給螢幕前的觀眾良好的虛擬體驗。

從封城至展出，策展團隊只有一個月的時間可以從零開始，製作出一套十分簡易的虛擬展場virtual Art&VR Gallery。在網頁上，嵌入的Unity視窗裡呈現出重建的虛擬展場空間，我們可以以滑鼠控制前後走動以及視線範圍，觀看每件作品的2D或3D影像呈現，同時有視、聽覺的享受，以及文字敘述說明。

不得不說，團隊在短時間內打造這樣的空間實屬不易，除了鼓勵之餘，也點出幾項當初興沖沖的跑去看之後，覺得可以改進的部分。像是作品理念可以大幅縮減（光是一般展覽，要好好閱讀每一則都會疲乏了）；許多沉浸式的作品只有平面或是3D靜態的展示，無法真正體驗到作品的精神，只能期待完整VR體驗版出爐；電腦滑鼠操控不易，時常停在一些難讀的方位，喬位置也要喬很久，許願空間裡可以給一些定點，標示出易讀文字的角度定點供觀者閱讀，就如同在拍3D立體地板畫，都會標示拍照的人要站哪邊一樣。

2020年的虛擬展覽，活動節目多元

展覽、與藝術家有約、社交網絡、藝術為主題的系列講座，都在Laval Virtual World裡發生。因應疫情發展而誕生的不同表現、社交工具，關於VR作品如何在虛擬場域裡呈現，不同的藝術節也正在找尋不同的方法；2020的講座內容包含了研究學者Joris Weijdom的講題著重於如何創作虛擬作品；同時是藝術家也是哲學家的Suzanne Beer從她的出版書籍出發，介紹線上／虛擬博物館；美國策展人Julie Walsh探討藝術領域中的虛擬化等。

2021年的Laval Virtual及Recto VRso

今年2021年，第四屆Recto VRso國際數位藝術節即將於4月14日至16日舉行，主題為「虛擬展覽／真實展覽Virtual Exhibition / Real Exhibition」，會有許多探討虛擬實境、數位藝術及線上藝術的作品於官網線上展出。後經由評審評選優勝的作品，將於7月7日至9日展出：實體展於Laval的佩林學院博物館，不克前往的人也可以參觀他們的虛擬藝廊。

如何進入線上互動區Laval Virtual World

在你的PC或Mac中下載Laval Virtual World，選擇你的虛擬替身，在活動期間登入與其他參與者見面交流。

去年頭一年的使用經驗算中上，進入一個會議廳裡面，不必擠到前面也能將投影幕設為中心，也聽得清楚講者（只是也會聽到一些不小心沒關麥克風的人講話），可以舉手、可以在公開對話框裡打字，出了會議廳，有一些私人的包廂可以meeting，甚至還有海灘可以駕船出遊、爬燈塔，有法國人最愛的soirée晚會舞會DJ set活動等（在虛擬世界裡稍顯骨感）。

在除了會議廳以外的開放空間裡，則是設定在距離一定範圍裡才會聽到他人談話聲，印象中也有弄個泡泡將自己與談話對象單獨隔離起來的功能，不要讓閒雜人等聽到商業機密。

只是活動太多太雜，而且散布在近十個場地（能想像現實裡你在短短的五分鐘內這麼跑嗎！），找到有點頭昏眼花，也因為仍是個nobody，也不會有人跑來跟我講話，只會突然看到「欸！這不是那個誰誰誰嘛！」跟我擦肩而過（每個虛擬分身頭上都有名字，你也可以把自己的分身打扮得跟自己完全一樣，讓別人輕易認出你來）。

另外，他們今年也出了新的應用程式Imagina Recto VRso application

以社交網絡為導向的應用程式，透過預約會面，提供給參與者另一種與其他藝術家、講者的交流機會。需要事先於Recto VRso網站上註冊（是免費的），利用此email帳號加入會員並填入個人簡介，找到「Recto VRso」活動便可以開始與他人互動了！

下載Imagina應用程式（網頁板或是Android及iOS行動裝置版）

🔔官方的小叮嚀：應用程式需要至多十分鐘同步個人簡介，所以若第一次嘗試不成功，可以稍等一會兒再重試。

結語

就Chia編這一年來幾次的VR/AR領域線上觀展經驗來說，不同的平台或工具有不同的限制，無論是技術上或是互動性上的。目前沒有一個方法能夠完全取代實體的展出，以及與他人互動的感受。

雖然這些活動不能實地參訪，因為疫情的關係，許多展覽也都作了線上版本，對於無法跨國移動的我們來說，真的是一大福音，不需要舟車勞頓，飛越半個地球即可線上參觀。

最後給大家看一下Laval這個小城迷人的樣貌吧！

大家還喜歡這次的分享內容嗎？Chia編以後會慢慢分享Creative Coding龐大精深的領域裡的不同活動，期待在這一次次短暫的窺見之中，讓大家認識好作品、厲害的藝術家，激發身為創作者的我們腦中更多的創意。

也許你也會在Laval Virtual World裡面遇到我哦！

如果你想更了解互動藝術在做甚麼，甚至也想要自己動手做出厲害的視覺效果，歡迎參考老闆在Hahow開的互動藝術程式創作入門課程。

在台灣也時常有VR相關的展覽活動，有興趣的你可以先從台中國家歌劇院2021年的《面向未來－共感聯覺》虛擬實境展覽這篇文章了解一些熱門作品開始。

參考資料：

關於2020年的展覽及活動
2020年Recto VRso 線上藝廊
Recto VRso官方網站
HanaHana作品網站

撰稿：不是快馬的Chia編

人說多會一國語言如同多開了一扇窗，就讓住了三年巴黎的Chia編介紹許多Creative Coding相關領域中的國際盛事以及令人驚豔的作品，從法國出發，後遍布歐美。

這篇文章 Laval Virtual & Recto VRso: 法國二十多年的VR/AR盛事，活在現實以外的2020年整理+今年預告 最早出現於 Creative Coding TW - 互動程式創作台灣站。